第三百六十四章 开篇：末世！

    说实话，一次点映而已，真没想到会来这么多的影迷。

    同样没有想到的还有久石让。

    久石让原本在日本做自己的音乐，可这次来到中国大陆，还跟着参加一下沉放的新片点映，自然也是有重要原因的。

    这部《明日战记》的配乐，就是他来做的。

    话说，这件事还有一个小故事。

    沉放在做配乐的时候，他原本是打算请川井宪次。

    为啥请他……这个理由真的好简单的呀。

    川井宪次的经典作品都是啥？

    《攻壳机动队》《机动警察》《午夜凶铃》……

    虽然这个家伙看上去整个就是一个远古杀马特，当然了，在日本这个风格好像叫视觉系，但是，他的音乐作品实在是跟杀马特没有什么联系。

    总结来说，川井宪次的音乐风格比较的偏科幻，而且，还带有一种很强的神秘跟诡异感，或者干脆说，有那么一些恐怖的感觉。

    其实，就从某些角度而言，科幻跟恐怖可以说是像伴生的，文学作品以及影视作品的早期科幻类型里，大多都有恐怖元素。

    比如，玛丽雪来的《科学怪人》。

    很多人并不清楚一件事，那就是这部被很多名家认为是人类的第一部科幻。

    事实上，它还有个全名，‘现代普罗米修斯的故事’。

    这是一个对生命探索的故事，其中自然也是充满了恐怖的元素，毕竟在探索生命这个过程中，我们一定会发现很多震惊我们的真相。

    而至于这部的影响……《异形》将会在2012年的最新一部的名字就叫做《普罗米修斯》。

    所以，科幻与恐怖不分家。

    甚至，营造一个很好的恐怖氛围，对科幻反而有很大的助力。

    沉放想找川井宪次，这当然是一个非常好的选择，可他跟川井宪次又不熟，自然就想通过久石让来联系人家川井宪次喽。

    但，久石让一听这个配乐的事情……

    “沉桑，这个配乐不如交给我吧！”

    态度十分诚恳，这让沉放相当为难呀。

    “我会在这次配乐之中，也加入一些恐怖跟奇幻的元素。”

    久石让都这么说了，沉放看着他那锃明瓦亮的脑壳，还能说啥呢？

    勉为其难的就答应了。

    沉放这货现在颇有姜汶当年的感觉喽。

    久石让的配乐原本有一种很空灵的感觉，甚至会让人觉得有些孤独。

    当然了，这个感觉藏的很深，也不一定是谁谁都会如此。

    眼下，自己的配乐跟这部电影影迷们会有何等反响呢？

    终于，放映厅里黑了起来，久石让的内心十分期待。

    ……

    一段悠扬的仿佛从天外飘来的乐曲回荡在整个放映厅里。

    姜汶坐在椅子上，他有一种神游物外之感。

    他对音乐并不是特别的懂，但，多少也懂一些，毕竟演过不少跟音乐有关的角色，《bj人在纽约》里面的男主角，以前是拉大提琴的。

    后来他有钱了，一次性的花了4万美元，让整个交响乐团陪着自己玩一次表演，当时，舞台下面没什么观众，只有寥寥数人。

    这种感觉，姜汶明白是什么意思。

    并不文艺，而是一种反击！

    你们不认同老子，那就等老子有实力了，我就逼你们认同！

    莫名的，姜汶想到了这部《明日战记》。

    沉放从一个默默无闻的小子，走到了今天，他这一路上也是经历了无数的质疑，无数的不认同。

    而就说这部科幻电影，别说现在做点映，就算是之前还没有上映的时候，那就已经是几乎被全网质疑了。

    自然的，姜汶也看的明白沉放在之前的种种准备。

    或者干脆说，那就是他的手段。

    确实有些无所不用，可那也是应该的。

    这部《明日战记》到现在，沉放在这个时间点上涌的手段就已经是非常‘常规’的啦。

    常规是指：广告，公交停广告，圈内好友的各种‘安利’。

    以前的沉放很少用这些，他一般就是剑走偏锋，想一些其他的路子来做宣传。

    但这次，沉放在之前算是剑走偏锋，这算是奇招。

    可到了电影即将上映的这个阶段，他开始出‘正招’了。

    这种大规模的，铺天盖地的广告宣传，是以前如华宜这样的大公司才能用的手段。

    现在沉放用来……姜汶笑了。

    这大规模的广告，赋予了这部《明日战记》大片的气质！

    在上映之前的最后阶段里，完成了这个步骤。

    这小子果然有些东西！

    那么，现在就是要用这部电影来回击那些不认同，或者嘲讽他的人啦！

    这部电影……

    在开场那让人神游物外的音乐同事，整个大银幕也逐渐的亮了起来。

    或者说，这也不算是真的亮。

    而是宇宙！

    对，就是在一开场给大家呈现了一个十分恢弘的宇宙画面。

    宇宙啊，何其之大，但当大银幕将这个‘大’给呈现出来之后，给人一种深深的孤独之感。

    人类太渺小了，在这样的庞大宇宙之下，人类真的什么也不是。

    而且，我们现在发现只有我们，真的很孤独。

    银幕上的画面并非静止的，而是在慢慢的变化，而很快，大家就发现了不对劲。

    一颗蓝色的星球出现了。

    很明显，这就是地球。

    但，不对劲啊，真的很不对劲。

    加速了！

    原本空灵孤寂的音乐，此刻也发生了变化，节奏紧张快速了起来。

    什么情况？

    难道，这个东西是个小行星吗？

    就是说，观众刚刚的视角，其实是在一颗有可能毁灭地球的小行星之上吗？

    关于小行星毁灭地球的这个事儿，我们真的是耳熟能详，基本上这是目前人类科学界对人类毁灭原因，科普的最广泛的一种可能了。

    所以，大家脑中大多会有这样的想法，那就是，小行星出现就跟着就是如何应对，避免人类的毁灭。

    那么，接下来是不是这个套路呢？

    画面很快就转到了地球之上，可这个时候的地球，却正陷入极大的危机之中。

    人类刚刚经历了一场大战，而原因是为了争夺资源。

    战争过程中，自然惨烈非常，但也让资源得到了一定合理的分配。

    可惜，本来停战之后应该重建，可是，资源的危机还是没有完全解除。

    就在这个当口，一颗小行星从宇宙飞来。

    “小行星的直径对地球来说是致命的！”

    “我们即将见证人类文明的毁灭吗？”

    “不要听媒体上的妖言惑众，大家跟着我一起祈祷！”

    “避难所的位子已经炒到了1亿美元！1亿！”

    “蠢货！美元还有什么用？在这种时代，就是废纸！”

    大银幕上，出现了让人心生恐惧的画面。

    这一幕幕的末日景象，不断的刺激着观众的大脑皮层。

    而从专业的角度来说，镜头从外太空来到地球，再到整个人类社会的反应。

    这是一个非常完美的从大到小，从宏观到微观的过程。

    镜头语言之中，有一种独特的气势跟内涵。

    会让人产生一种微妙的，仿佛修仙中‘内窥’的感觉。

    只要把地球想象成一个人，大概就有了。

    但，这样想象自然不是谁都行的，可这种潜意识上的传递，其实是完成了。

    而这些镜头组合在一起，配上久石让那空灵孤寂还带着恐怖感觉的音乐。

    形成了一个沉放在之前不断强调的东西！

    末世感！

    路洋在看到自己作品成片的时候，他脸上全是笑容。

    没错，就是这种感觉，这个感觉也千万不要小看。

    末世感，这本身并不容易，不是哪部电影都能搞出来的。

    甚至，就算是有些烂片，明明拍的是末日题材，可却让人感受不到。

    原版大家在拍摄的时候，对这种末世感的营造也有很大的争议。

    到底要不要花这么多的镜头，已经这么多的特效。

    就只是搞出这么一个‘感觉’呢？

    沉放一直在坚持！

    必须要！

    这个坚持，真的很厉害。

    路洋自认，他确实在这一点上，比不上沉放。

    要知道，这是需要魄力的，这也是需要钱的。

    电影镜头就是钱。

    相对来说，有人提出，只要打一些字幕，告诉一下观众，现在是人类末日，不就行了嘛。

    嗯……没错的，基本上就是香港方面的人。

    甚至，就连古仔也觉得沉放这样搞，有些太麻烦了。

    可眼下看来……值得！

    这一切确实是值得的，只有这样，才能让这部电影真正的立得住。

    听！

    整个影院里现在都没有什么声音了，显然，大家都沉浸在了电影画面营造出来的末世感当中。

    这就是一种成功！

    而在这成功末世感营造之后，就可以把所有人都引入到接下来的情节当中。

    那天外来客，那个小行星，它是来毁灭地球的吗？

    轰隆砸落在大地上的小行星，并没有如人类所想象的那样，毁灭掉我们人类文明。

    这当然是个好消息，但很快，大家就发现不对头了。

    小行星的周边竟然出现了古怪的植物。

    于是乎，人类出于敏感，也就是之前战争留下的阴影，自然而然的像那些植物发动的攻击。

    坦克，飞机，各种各样的武器，仿佛不要钱的砸过去。

    结果大家都大吃了一惊！

    那小行星干脆变成了一个巨大的植物，难以描述的形态，而那些坦克飞机什么的，竟然都被植物给‘吸收’了一样，变成了一个个的怪物。

    这些怪物反过来向人类发动了进攻。

    人类的文明没有被小行星的撞击毁灭，但，现在看来，似乎还是要被小行星毁灭。

    这是逃不过的宿命吗？

    在这样的违纪情况之下，人类纠集了最后的力量，展开反击。

    其中，有一支小队，如尖刀一般，向外星植物的核心突击！黑色的单车的华娱激荡年代